MI CANTO ES UN CANTO LIBRE...

Patricio Anabalón, "Los músicos del bar de humo"

2009-09-22T14:28:00.001-04:00

Patricio Anabalón, poeta y trovador nacido en Santiago de Chile en 1975, ha recibido diversas distinciones por su trabajo poético, entre ellas el primer premio "Poeta Enrique Gómez-Correa" en 1997. Ha editado dos libros de poesía: " Mandrágora Inmortal" (1997) y " El retrato final" (1998).

Su obra poética, además, ha sido incluida en diversas antologías, entre ellas destacan: "500 otoños de prosa y verso" (AG Ediciones, Sao Paulo, Brasil, 2000), "Guía de la poesía erótica en Chile" (LOM Ediciones, Santiago de Chile, 2000) y "Como ángel rojo" (Garzón Ediciones, Buenos Aires, Argentina, 2000).

Miembro de una nueva generación de poetas y trovadores jóvenes chilenos, que crecieron al alero de profundas crisis sociales, determinadas por los procesos políticos que afectaron a gran parte de los países del cono sur durante las décadas del 70' y 80' del pasado siglo, su trabajo trovadoresco mantiene una directriz claramente definida hacia la búsqueda de la identidad propia del trovador, atemporal en su raíz, pero lúcido de los procesos sociales contingentes.

Ha desarrollado una prolífica labor de musicalización de poesía, destacándose en su repertorio una diversidad de autores, entre los cuales destacan: Octavio Paz, André Breton, Charles Baudelaire, Jaime Sabines, Miguel de Cervantes, Paul Eluard, Ives Battistini, Yanis Ritzos, César Vallejo, Vicente Huidobro y Pablo Neruda, entre otros. Ha desarrollado diversos recitales de trova y conferencias poéticas en Chile, México, Argentina, Brasil y Cuba, donde ha compartido escenario con destacados poetas y trovadores como Vicente Feliú, Santiago Feliú, Augusto Blanca, Lázaro García, Alejandro Filio, Ismael Serrano, Waldo Leyva, José Seves, Miguel Arteche, Manuel Silva Acevedo, Payo Grondona, Francisco Villa y Eduardo Peralta, por citar algunos.

Inti-Illimani, "100 canciones a Salvador Allende" (21 de septiembre 2008).

2009-09-22T14:24:00.001-04:00

El 21 de septiembre de 2008 se realizó un maratónico concierto de más de ocho horas de música ininterrumpidas, fueron cien canciones, una por cada año de vida, con las que el conjunto Inti-Illimani decidió homenajear el centenario del natalicio de Salvador Allende. Fue una jornada maravillosa e inolvidable... Gracias Inti-illimani...¡¡¡

El Bestiario del Amor

2009-08-05T16:01:00.067-04:00

"El Bestiario del Amor", Patricio Anabalón en Sala Máster

de la Radio Universidad de Chile. Martes 04 de agosto de 2009, 20:30 horas.

Tarde de martes 4 de agosto de 2009, llegué pasaditas las 20 horas a las dependencias de la Radio de la Universidad de Chile, y en cuyo auditorio “Sala Máster” se realizaría el lanzamiento del disco "El Bestiario del Amor" de Patricio Anabalón.
A esa hora, la gente ya comenzaba a llegar. Entonces, compre mi entrada y me dirigí a la calle Manuel Montt para comer algo rápido. Volví cerca de las 20:30 y la cantidad de público había aumentado bastante. Nos hicieron entrar a tomar ubicaciones, por las características de la sala, se da un ambiente íntimo, casi de “entre amigos”.

El concierto comenzó pasaditas las 21 horas, un poco después de la hora establecida, pero es un detalle ya que simplemente estuvo notable... Como dije, en un ambiente íntimo, Patricio Anabalón mostro su gran calidad musical. El repertorio estuvo bien elegido, y comenzó mostrando algunas canciones de su nuevo disco "El Bestiario del Amor", para luego dar paso a canciones de sus anteriores trabajos, ahí sonaron de manera mágica “Ala incauta”, “Negación”, “Regresa”, “El abrigo de un hombre”, “Miedo”, y otras tantas nos mostraron la calidad del trabajo del Pato y su dicotomía de “poemas musicalizados” o “canciones que son poesía”.
Si bien, faltaron algunas viejas canciones, me parece que lo que nos entrego fue de buena factura, y se nota la sólidez de un consagrado.

A mi juicio, su música sonó a buen nivel, Patricio Anabalón posee una voz limpia, que llenaba con magia todos los rincones de la sala, y también tiene una particular relación con su guitarra, compañera de ruta, y que la logra poner como protagonista absoluta. Debo destacar con absoluta justeza, el trabajo de Marcia González quién lo acompaño en la voz y percusión, en las canciones que hicieron juntos, sonaron muy bien, se notan afiatados, se nota que hay trabajo, ensayos y dedicación para entregar un concierto de primera.

Nota aparte para los invitados del Pato, Fernando Ubiergo y Álvaro Henríquez. El primero en entrar a escena fue el maestro Ubiergo, quién cantó a dúo con Anabalón la canción "Herida", para luego interpretar en solitario, dos de sus canciones.
Cuando le toco el turno de entrar a Álvaro Henríquez, lo hizo para cantar a dúo con el Pato la canción "Me enamore de un maniquí", y luego también interpretó sus dos canciones, acompañado de Joselo Osses en el acordeón.

Cuando el Pato anuncio la última canción, se llevo el único abucheo de la noche, pero nos prometió una sorpresa para finalizar. Esta consistió en que tanto Patricio Anabalón, Fernando Ubiergo, Álvaro Henríquez, más Marcia González en percusión, y el maestro del cello, todos juntos, interpretaron "Pasajeros de la luz" de Fernando Ubiergo. En una inédita interpretación, con arreglos de Álvaro Henríquez. Con eso se ponía fin al concierto.

Pero el público no se retiraba, y pedía una más, entonces, Patricio envió con Hernán Zúñiga las excusas del caso, por no poder volver al escenario. Finalmente propusieron salir todos nuevamente y volver a cantar “Pasajeros de la luz”. En eso, Álvaro Henríquez, pidió la oportunidad para volver a cantar junto al Pato "Me enamore de un maniquí" ya que su guitarra estaba desafinada en la primera interpretación.
Luego, fue Fernando Ubiergo, quién le pidió al Pato que cantase en solitario una última canción de él.
Después, lo acordado, nuevamente con todos los músicos en el escenario, interpretando "Pasajero de la Luz", canción de autoría de Fernando Ubiergo. O sea, que en vez de una más, tuvimos tres canciones más… Redondo¡¡¡

Fue una noche mágica, muy bonita, y que terminaba de manera alegre, con las bromas de Álvaro y la complicidad de todos los músicos, se notaba la buena onda, el respeto por el trabajo del otro, pero principalmente, mucho cariño entre compañeros de canto.

Antes de retirarnos, se ofreció un vinito de honor en nombre del disco "El Bestiario del Amor" que se presentaba.
Entonces, Patricio Anabalón se dio el espacio para saludar a cada uno a los asistentes al concierto y agradecer la asistencia.

En lo personal, me lleve mi disco autografiado por el Pato, y me fui muy satisfecho por la calidad del espectáculo, y también muy contento del "cariñito" que me hice de "invitarme a mí mismo”, a disfrutar de la trova y de la buena música de Patricio Anabalón...

Franco Salinas B.

"Mis agradecimientos a Soledad Robles por facilitarme sus fotos que están muy buenas, las que están malas son mías, y se tomaron con mi teléfono móvil..."

Patricio Anabalón y Fernando Ubiergo.

Patricio Anabalón y Álvaro Henríquez.

Los Tres... Anabalón, Ubiergo y Henriquez.

Marcia Gonzalez

Maestro... Patricio Anabalón.

Patricio Anabalón, comparte con los asistentes al concierto.

EL BESTIARIO DEL AMOR

El canto de Lucho Rivera....

2008-12-15T12:59:00.001-03:00

Hace unos días, en fin de semana, escuchaba la Radio Nuevo Mundo, y de pronto una canción de Lucho Rivera... "Pa' casarse con chilota", muy buena canción, me vinieron un montón de recuerdos de las peñas, de la Umbral dónde era habitual la música de Lucho Rivera.

Me quedo el nombre Lucho Rivera "dando vueltas" y lo busque en internet, dónde me enteré que había partido, lamentablemente a muy temprana edad.

De sus canciones, mi favorita es sin lugar a dudas "Me caso con la Chalía" que les invito a escuchar....

50 AÑOS DE LUCHA... POBLACION LA VICTORIA

2007-11-12T22:33:00.000-03:00

50 años de lucha

La toma de terrenos de la Población La Victoria
Cuando hace 50 años atrás, en la madrugada de un 30 de octubre de 1957, cerca de 1200 familias provenientes del Cordón de la Miseria del Zanjón de la Aguada, se tomaron los terrenos de la chacra La Feria localizada en lo que hoy es la Comuna de Pedro Aguirre Cerda; no sólo conquistaron un pedazo de tierra donde vivir sino que además inauguraron un nuevo espacio de contradicciones al interior de la sociedad chilena, incorporando y visibilizando a un nuevo actor social: los pobladores.

Los orígenes de la Toma

La Toma de Terrenos de La Victoria surge en un contexto de creciente desruralización y de crisis del modelo primario exportador, lo que según Vicente Espinoza, trajo consigo grandes flujos migratorios que instalaron el problema de la vivienda en el centro de la problemática social de ese entonces, en la medida que se saturaba el conventillo y se reproducían las ocupaciones espontáneas de tierras en desuso, lo que se conoció con el nombre de “Poblaciones Callampas”.

Sin embargo, el factor contingente que desata la Toma es la consecución de una serie de incendios en el Cordón de la Miseria en donde habían instaladas 10 “poblaciones callampas”, damnificando a un gran número de familias. De esta manera, la imperiosa necesidad de encontrar un lugar donde vivir, así como el descrédito en las reiteradas promesas de solución por parte del gobierno de Carlos Ibáñez del Campo crearon la convicción entre los pobladores de que la única alternativa para su situación estaba en sus propias manos. Así fue como 1200 familias reunieron las pocas cosas que tenían y se tomaron los terrenos de la Chacra La Feria, dando origen a uno de los lugares más significativos para la historia social de nuestro país: La Población La Victoria.

Relevancia Histórica de La Toma de La Victoria

La Toma de Terrenos de la Victoria, como acción colectiva organizada, significó en la práctica una fractura radical con las lógicas institucionales y con el principio fundamental de las democracias liberales: la propiedad.

De hecho, la acción directa que caracteriza a la toma es portadora de una legitimidad basada en la necesidad y en la noción de derecho a la vivienda, situándolo sobre la legitimidad procedimental y formal que inspiran al Estado Moderno. En una toma es el valor de uso del territorio el que prevalece por sobre el valor de cambio de la propiedad de la tierra.

Asimismo, la Toma de La Victoria permitió visibilizar a un actor social que hasta ese momento ni siquiera era considerado como existente en el espacio público, por lo que también estaba fuera del radio de acción de los partidos políticos de izquierda, que orientaban su praxis esencialmente al sector obrero. Con la Toma irrumpen los Pobladores como sujetos sociales capaces de remecer y desbordar la institucionalidad vigente, demostrando que no sólo estaban preparados para enfrentar directamente al Estado, sino que sobre todo podían tomarse las soluciones y construir sus propias alternativas.

La experiencia de autogobierno y de Poder Popular tras La Toma

Si bien el destino de este grupo de pobladores despertó el interés y la solidaridad de amplios sectores de la sociedad como la Iglesia Católica, las Federaciones Estudiantiles Universitarias y del Hogar de Cristo, el bloqueo policial e institucional que se posó sobre este asentamiento, llevó a que los pobladores mismos desarrollaran niveles de organización y originalidad sin parangón hasta ese momento. No es de extrañar que muchos pobladores se refirieran a La Población como La Pequeña República de La Victoria.

Es así como, ya en La Toma, se crea el Comité Central de Pobladores que se pone al frente de una serie de Bloques, Comités y Sectores. La finalidad de estos últimos era hacerse cargo del proceso de urbanización - que deberían enfrentar sin el apoyo del Estado - y administrar autónomamente el territorio tomado, bajo criterios amplios de participación de los pobladores.

De esta manera, fueron los mismos pobladores los que diseñaron la Población, lotearon los terrenos, definieron los espacios públicos y los construyeron. Para ello, organizaron planes de emulación entre los distintos bloques de la Población, premiando y estimulando a aquellos pobladores que más destacaran por su sacrificio en los procesos de colocación de postes eléctricos y de cañerías. También se conformaron comités de vigilancia, encargados de controlar la delincuencia y dar seguridad a la población; se premiaban a aquellos vecinos que tuvieran el jardín mejor cuidado etc. Se creo un periódico interno, La Voz de La Victoria, con el objeto de que “fuera el vocero auténtico de las clases trabajadoras que viven y sufren heroicamente, sin desmayar en nuestra Población” .

Quizás el ejemplo que mejor sintetiza el espíritu de entrega y organización de los pobladores fue la construcción de la “Escuela Redonda”, que fue construida por ellos mismos, quienes además contribuyeron cada uno con 10 ladrillos de adobe para su construcción.

Por lo demás, el despliegue organizativo era acompañado de un discurso de marcado rechazo asistencial, siendo la consigna más reiterada por ese entonces: “Nada por caridad, todo mediante nuestro propio esfuerzo”. Lo que muestra que había una decisión conciente de demostrar que los pobladores mismos, los más humildes, los más postergados eran capaces de construir su propio sueño.

Unos de los principales portadores de este capital organizativo eran una gran cantidad de cuadros obreros que se habían formado en las luchas sindicales del norte minero, estando la mayoría de ellos ligados al Partido Comunista, contribuyendo significativamente a la organización de la Toma y a su posterior consolidación.

Un Proyecto de Población, Un Proyecto de Sociedad

El relato que emerge con La Toma busca hermanar el destino de los “victorianos” con las luchas sociales del país y con un proyecto de sociedad en la que los postergados de entonces fueran los protagonistas, lo que queda en evidencia no sólo en los relatos de los pobladores o en sus publicaciones, sino que también en la toponimia de la Población. En la Victoria es posible encontrar calles como ‘Cardenal Caro’, en honor al Cardenal que en tiempos de la Toma intercedió frente al Presidente Ibáñez del Campo para evitar el desalojo, así como una de sus calles principales llamada ‘Galo González’, quien en tiempos de la Toma era el Secretario General de Partido Comunista de Chile. También, incluso en la actualidad, es posible transitar por la calle ‘Carlos Marx’ o por ‘Ramona Parra’, que lleva el nombre de la joven comunista asesinada en una protesta, o por ‘Mártires de Chicago’, nombrada así en honor a los trabajadores norteamericano ejecutados, que dieron origen a la celebración del Día del Trabajo.

En esta manera de nombrar el espacio (las calles) hay un intento por ligar la biografía de la Población con la historia del movimiento social chileno, por ejemplo las calles que hacen referencias a trágicas matanzas de campesinos y obreros, a saber, Ranquil y La Coruña; o las que hacen referencia los sucesos del 2 de abril de 1957 (Calle 2 de abril y Calle Alicia Ramírez), en el que una serie de protestas sociales a raíz del alza en las tarifas del transporte urbano terminaron con la intervención y represión por parte de las Fuerzas Armadas y con cerca de 20 muertos.

La Victoria: Presente y Futuro

La carga identitaria e histórica que los pobladores llevan a cuestas, lejos de desaparecer, se vio fortalecida con la lucha que dieron los hijos de los fundadores durante la Dictadura de Pinochet. Y si bien en el presente nuevas amenazas como la drogadicción y el narcotráfico vienen a poner a prueba la identidad de la población, las nuevas generaciones han sido persistentes en rescatar la memoria de La Victoria.

Hoy experiencias como La Señal 3 de La Victoria, la radio 1º de Mayo, los clubes deportivos, los centros culturales, el Grupo Identidad de Memoria Popular - conformado por jóvenes pobladores que recopilaron, bajo el formato de un libro, los relatos de los fundadores – han venido a inyectar nuevos bríos a la historia de la población, manteniendo más viva que nunca la memoria de la misma.

El origen de la población es el orgullo de los Pobladores actuales y esa es La Victoria más grande que pudieron conseguir quienes hace 50 años, llevando sólo sueños y necesidades a cuestas, hicieron suyo un lugar, lo llenaron de esperanza y lo llamaron: Población La Victoria.

29 de Septiembre.... Inti Illimani en el Caupolican¡¡

2007-10-03T00:24:00.001-04:00

La noche del sábado llegué corriendo al Teatro Caupolicán, faltaban 5 minutos para las 21:00 horas, y en la entrada del Teatro me esperaban mis amigos... Ya estábamos todos reunidos para disfrutar (una vez más) de un concierto del Inti Illimani.

Pero esta vez no era en absoluto un concierto más, celebrabamos los 40 años de este conjunto musical, que ha llevado su música a los 5 continentes, y que a todos los escenarios ha llegado con su mensaje certero y ha llevado las banderas de la justicia y la dignidad.

Que decir, 40 años no se cumplen todos los días, y menos en nuestros días en que impera la sensación de que todo es desechable, pero pese a todo, el Inti Illimani continúa con su rumbo firme... Siempre en las causas más justas, siempre junto a su pueblo, siempre llevando la fiesta, las sonidos, los colores, sabores y aromas de nuestra américa morena.

Al ingresar al teatro, los saludos de rigor con los amigos que nos ibamos encontrando, hasta quedar ubicados en nuestros asientos de la segunda fila. Pasaditas las 21:00 aparecen los muchachos y comienza la fiesta, el sonido impecable, buen repertorio, y buenos invitados, dónde cada uno a su momento, fueron pasando al escenario para cantar junto a los Intis. Primero fue Alexis Venegas (buena interpretación de Juanito Laguna remonta un barrilete), Luis Lebert (interpreto El Aparecido), y Pancho Sazo (que participo en la interpretación de Lo que más quiero), decir que algunos estaban bastante nerviosos, e incluso olvidaron parte de la letra.

De los antiguos integrantes, se hicieron presentes el gran Max Berrú, don Homero Altamirano y don Ernesto Perez de Arce, quienes salieron al escenario junto a Jorge Coulon, el único fundador que continúa en el conjunto, e interpretaron "Nuestro México Febrero 23", mítica canción que fue grabada por Inti Illimani en 1969 en el disco "Canciones de la Revolución Méxicana"...
Ustedes podrán imaginar el momento de gran ternura vivido al ver a estos señeros músicos en el escenario. Eso si, causo mucha risa, el que se presentaran como Inti Illimani pre-históricos, en un juego de palabras con la banda de Salinas, Durán y Seves.
A proposito de prehistoria, Jorge Coulon hizo un especial saludo a don Luis Cifuentes, que se encontraba presente. Sabrán que Luis Cifuentes fue integrante del "conjunto sin nombre" que entre 1966 y julio de 1967, actuaba en la U.T.E. y que luego dió vida a Inti Illimani en agosto del 67. Además, es autor del libro "Fragmentos de un Sueño", y de una serie de árticulos que dan cuenta de la vida del conjunto, y durante los últimos años a apoyado públicamente al Inti, ante los embates de los "autodenominados inti-histórico".
Luego fue el turno del Gran Pedro Yañez, si el payador de la risa contagiosa, Pedro fue el primer director musical del Inti Illimani, e interpreto unas coplas a Víctor Jara, quien el día 28 habría cumplido 75 años de edad. La respuesta del público, fue un fuerte grito: Compañero Víctor Jara... Presente¡¡¡, grito que bajo desde la galería y copo todos los rincones del teatro.

Uno de los momentos más emotivos de la noche, se vivio cuando sus compañeros, homenajearon a Jorge Coulon, por ser él único que cumplía 40 años en los escenarios junto a su querido Inti Illimani, la sorpresa fue mayuscula para Jorge, quien de pronto ve a su madre en el escenario portando un regalo para su hijo... El regalo?? Una linda estatuilla del mismísimo Jorge Coulon y su guitarra, su compañera de mil batallas. Jorge se quedo por un largo rato, sentado en el escenario, pensando, y solo reacciono cuendo le correspondía su entrada en la canción "La Prisionera" que ya un par de minutos antes había comenzado su hermano Marcelo. ¿Que habrá pasado por la mente de Jorge en esos minutos de refexión?

Demás esta decir, que durante el concierto hubo una mención a Italia, en palabras de Daniel Cantillana, se agradeció al pueblo italiano que acogió al Inti illimani durante sus largos 15 años de exilio.

El concierto sigue y también las sorpresas... En varias canciones, los muchachos se hicieron acompañar indistintamente de un cuarteto de cuerdas, de un trompetista, del infaltable Ernestico en la percusión, y contaron con el aporte de Sebastian Almarza, tecladista de Congreso.
Algunos detalles para recordar el lienzo que hizo Pamela Garcés saludando los 40 años, a nombre de la Red de Amigos de Inti Illimani. El canto espontaneo, que bajo desde la galería, dónde el público entono el "Cumpleaños Feliz" para su querido Inti Illimani.
Otro punto memorable fue la interpretación de "El Pueblo Unido", canción que es un himno de lucha en Chile y en todas partes del mundo, con la participación de los Inti, invitados, y por todo el público del teatro. Es una canción que se debe cantar con los puños bien apretados (aúnque estes en las ubicaciones preferenciales).
La fiesta culmino pasada la media noche, y nos retiramos con la sensación de haber asistido a una linda fiesta de cumpleaños, dónde el festejado es alguien muy querido y compañero de toda la vida... El Inti Illimani¡¡¡¡¡

Al Inti, Salud y que cumplas muuchos años más¡¡¡
P.D 1). Cuando caminaba por San Diego a buscar mi cacharrito, que había quedado en Matta, tuve el privilegio de encontrarme con Don Homero Altamirano, así que aparte de saludarlo, y felicitarlo por la linda fiesta, le agradecí por estar al lado de los buenos (En internet hay varios articulos de él, en que da su visión acerca de el conflicto, y no está de acuerdo con el proceder del Loro Salinas).
P.D2) Del post-concierto con nuestros amigos, me referire en oto capitulo. Solo decir que llegamos a casa después de las 3:30 AM....

Año Nuevo... ¿Sin Pinochet???

2006-12-30T02:56:00.000-03:00

Durante muchos años. Año tras año se repetía el buen deseo de tener un “Nuevo Año” sin Pinochet. Los sinceros deseos de un Pinochet bien muerto. Muerto ajusticiado por el brazo del pueblo haciendole pagar la traición y el crimen.

Si bien el tirano esta muerto, es nuestra derrota que haya muerto de viejo y sin castigo. A pocas horas del fin de 2006, y con el dictador muerto se cumple un antiguo anhelo largamente postergado y por fin cumplido, sin embargo me he dado un tiempo para la reflexión.

¿Pinochet muerto? Pero aún lo veo vivo. No en las viejas momias que velaron y lloraron su muerte, si no que en las hegemónicas estructuras institucionales heredadas a la fuerza de una brutal imposición. Esta vivo en este país vendido al mejor postor. Esta vivo en la economía neoliberal. Esta vivo en el continuismo de esta pseudo democracia. Esta vivo en la salud y la educación privatizada. Esta vivo en la institucionalidad que nos gobierna (LOCE incluida). Esta vivo en el perverso sistema de AFPs. Esta vivo en la represión para quienes alzan la voz, sean estudiantes, mapuches o los sin casa.

¿Pinochet muerto? Aún lo veo vivo en la Concertación de Partidos por la Democracia. ¿Concertados para que?... ¿Para administrar el modelo?, ¿Para cuidar sus puestos?, ¿Por la propiedad privada?, ¿Para pedir justicia en la medida de lo posible?... Hoy todo funciona en torno al metal… Adiós ideales, adiós conciencia, bienvenida avaricia, sobresueldos, facturas falsas… Cambiaron monedas por la libertad.

¿Pinochet muerto? Aún lo veo vivo en las leyes injustas de nuestro parlamento. Ley de pesca hecha a la medida de las necesidades de las empresas pesqueras de Angellini en desmedro de los pescadores artesanales. Leyes que permiten a las empresas forestales invadir y ocupar territorios ancestrales del pueblo Mapuche.

PATRIA O MUERTE… era la proclama, PATRIA LIBRE O MORIR, era la consigna de jóvenes pobladores conocedores del desprecio de las clases dominantes y de la violencia del estado. Jóvenes concientes de un compromiso que no podía eludir la confrontación violenta, dispuestos a asumir y aceptar la muerte como parte de la lucha (la propia y la del enemigo).

Jóvenes comprometidos hasta los huesos, dispuestos a dar la vida por la causa de la libertad.
Si bien ninguno de nosotros busco reconocimientos, ahí están nuestros hermanos Lucho, Mauricio, Toño, Marcelo, Peyuco, Pum Pum, Rafael, María Loreto, Mauri, Eduardo, Juan Antonio, Araceli, Pablo, Palito, y Juan, todos jóvenes combatientes que ofrendaron su vida por la causa….

¿Vale la vida de estos los mejores hijos de la patria, las prebendas y acomodos que tienen los administradores de esta democracia de cartón?…. Absolutamente y definitivamente NO….

Por nuestros muertos, ni un minuto de silencio... Toda una vida de combate.